El pasaje
bíblico del Noli Me Tangere o "No me toques, pues no he subido todavía junto al Padre", pintado
para Asís por el afectado y profundamente religioso arte de Giotto di Bondone, discípulo
de Cimabue y figura clave del gótico italiano.
El magnífico retrato, tomado del natural, de una joven aldeana afligida que deja secar sus cabellos al sol, sirve de pretexto a Caravaggio para recrear hacia 1595 su Magdalena Arrepentida. La obra se conserva en la Galería Doria-Pamphili, de Roma.
Una de las
primeras obras del artista cordobés Francisco Romero Zafra fue esta imagen de
candelero para vestir que representa a la Magdalena, realizada en 1992 para el municipio cordobés de La
Rambla bajo los idealizados dictados de su
arte.
En
1796, Antonio Canova se alejó por un momento del mundo clásico para
abordar la iconografía cristiana. Su afligida Magdalena Penitente (Génova)
es tratada con un realismo acentuado por el carácter pictórico del
modelado, propio del XVII.
La imagen de la santa
de la Cofradía Servita de Sevilla, fue labrada por
el escultor José Montes de Oca y se trataba en origen de una Santa Juliana de Falconieri, figura muy vinculada a la Orden de los Servitas, que se adaptó a su actual iconografía.
Óleo sobre lienzo que representa a La Magdalena Arrepentida, obra del pintor parisino Simon Vouet, de formación italiana y muy influenciado en su primera etapa artística por la técnica tenebrista de Caravaggio. Se halla en el Museo de Amiens.
En esta obra de Simone Martini, introductor del estilo sienés en la pintura europea del siglo XIV, podemos ver las estilizadas formas y los ojos rasgados tan habituales en la técnica del
maestro italiano. Se halla en el Museo Nacional de Pisa.
Imagen de vestir de María Magdalena, realizada en el año 2004 por el escultor Darío Fernández para la Cofradía de la Soledad, de Ciudad Real. De rotundas facciones, el modelado del semblante recuerda los tipos femeninos del mencionado Montes de Oca.
Aunque nacida en Sevilla, Josefa de Óbidos (1630-1684) era de origen portugués y desplegó su vocación en el país vecino. Su condición femenina no fue óbice para que recibiera gran estima como pintora, gracias a obras como La Magdalena
(Coimbra).
La impresionante
Magdalena Penitente de Donatello (1454-1455), labrada en madera policromada, muestra a la santa demacrada en sus mortificaciones en el desierto. Una de
las últimas obras del maestro, hoy en la Catedral de Florencia.
Al igual que
Julio Romero de Torres en la pintura o Antonio Castillo Lastrucci en la escultura, el
galés George Apperley trasladó la sensual belleza de la mujer
andaluza a sus creaciones sacras. Esta Magdalena se halla en una
colección de Granada.
Parte del
conjunto de la Cartuja de Granada,
uno de los más brillantes del barroco andaluz, es esta soberbia
Magdalena Penitente del sevillano Pedro Duque Cornejo. La
efigie se halla flanqueando el sagrario en la capilla sacramental del
templo.
Entre las mejores figuras secundarias del escultor
Juan de Astorga Cubero, natural de Archidona (Málaga), se encuentra esta María Magdalena que forma parte del Misterio del Duelo, de la
Cofradía del Santo Entierro (Sevilla). Fue labrada en
1829.
Habitual es la presencia de la santa en los grupos pictóricos y escultóricos del Descendimiento de Cristo. La pieza en cuestión, labrada en mármol, se halla presidiendo la Cappella de Sansevero
(Nápoles) y es obra de Francesco Celebrano.
Se dice que Pedro de Mena se basó en la Magdalena Penitente atribuida a Gregorio Fernández, de las Descalzas madrileñas, para labrar en el año 1664 esta magnífica obra con destino a la Casa de los Jesuitas en
Madrid, actualmente en Valladolid.
Menos frecuentes son las composiciones que ilustran la
Ascensión de la Magdalena, como este lienzo
pintado por Ribera (1636) de la Academia de San Fernando (Madrid). Al igual que la Virgen, la santa asciende al cielo sobre una nube izada por ángeles.
Ejemplo escultórico de María Magdalena en el Calvario, abrazando la cruz a la que se encuentra asido Jesús. Lo encontramos en el paso procesional del
Santísimo Cristo del Perdón, de Murcia. La santa fue tallada en
1897 por Francisco Sánchez Tapia.
Otra muestra de la santa en el Monte Calvario que ofrece la imaginería procesional la tenemos en la
Cofradía de la Esperanza de Huelva,
pese a que en este caso se presenta con las manos entrecruzadas en actitud orante. Es obra de Ángel Ávarez (1870).
La Piedad de
la Magdalena se titula este colorista y teatral lienzo conservado en Barcelona,
pintado con un gran sentido de la luminosidad por el artista tarifeño Guillermo Pérez Villalta
(1997). Representa la amorosa acogida de
Cristo tras ser descendido del madero.
Precedente
del famoso modelo citado de Mena, esta interesante Magdalena Penitente
que procesiona en Logroño
se relacionaba con Juan Pascual de Mena hasta que estudios recientes la
han vinculado con un seguidor del jiennense Gaspar Becerra.
En la Cofradía de la
Clemencia, de Jaén, María Magdalena parece tener un cariz alegórico al portar un cáliz propio de quien recoge la sangre del Maestro. Es talla original de Mateo de Medina,
restaurada tras la Guerra Civil por Alfredo Muñoz Arcos.
Realizada en
2006 para la Cofradía de la Caridad de Almería, el escultor sevillano Juan Manuel Miñarro
nos ofrece una santa con ecos berruguetianos, recreada en el momento de enjugar las heridas al Maestro en su traslado al sepulcro.
