La Fundación Canal presenta Toulouse-Lautrec y los placeres de la Belle Époque, una exposición que trae, por primera vez a España, una de las dos únicas colecciones completas que existen en el mundo de los carteles creados por Toulouse-Lautrec (1864- 1901), procedente del Musée d'Ixelles (Bruselas).

Toulouse-Lautrec destacó, entre otras muchas facetas, por elevar el cartel a categoría de obra de arte y por contribuir a establecer la función publicitaria que tiene actualmente. A través de sesenta y cinco obras -los treinta y tres carteles que Toulouse Lautrec produjo, más otros tantos de importantes maestros coetáneos del cartel como Alfons Mucha o Jules Cheret- la muestra aborda algunos de los importantes cambios que la modernidad trajo en los últimos años del siglo XIX y principios del XX.

Hablamos de cambios que afectaron tanto al arte, la literatura y los espectáculos, como a los usos sociales. Estos cambios se acompañaron de una nueva mentalidad, mucho más abierta y hedonista, lo que propició el disfrute de nuevos placeres surgidos y al alcance de un mayor número de ciudadanos.

Con una mirada viva, una mano enérgica, un espíritu impaciente e inquieto, una audacia y una intensa sed de vida, Toulouse-Lautrec ha dejado una obra de arte excepcionalmente densa, cuyo impacto y fascinación son todavía fuertes como antaño en el público actual. Al igual que su vida, la obra de Toulouse-Lautrec es pura expresión de plenitud y exaltación. En los veinte años de su carrera produce más de mil pinturas y acuarelas, cinco mil dibujos y trescientas setenta litografías, incluyendo los carteles presentes en Toulouse-Lautrec y los placeres de la Belle Époque, una muestra que se articula en cuatro secciones:

Los placeres de la noche
El cabaret parisién nos transporta a la noche parisina que, gracias al aumento de población se convirtió en una gran fiesta llena de espectáculos de cabaret, sensualidad, música y humor. Una noche caracterizada por la confluencia de las distintas clases sociales y un espíritu de libertad que encarnaron artistas como Aristide Bruant o Jane Avril, que se convirtieron en grandes estrellas de la época.

Los placeres de los escenarios
Refleja la popularización de las artes escénicas más cultas. A las salas tradicionales, frecuentadas por las clases acomodadas, se unen pequeñas salas que ofrecen un repertorio de espectáculos más amplio y popular. Nuevos espectáculos que empiezan a ser tema de conversación habitual y también una fuerte influencia en la moda.

Los placeres literarios y artísticos
Retrata la efervescencia artística y literaria, fruto de los nuevos aires modernistas y de la gran expansión de la imprenta y la prensa. La vida literaria y artística alcanza una popularidad inédita y se difunde por toda la sociedad. Numerosos carteles de esta época promocionan publicaciones, periódicos, obras teatrales y ferias de arte.

Los placeres modernos. El consumo
Los carteles muestran el nacimiento de la sociedad de consumo, que experimentó un gran auge gracias al aumento del poder adquisitivo de los ciudadanos y a la consiguiente expansión del comercio. El cartel se convierte en el medio preferido para publicitar los nuevos "placeres" del consumo. Es concebido desde el principio bajo un prisma artístico.