Ricardo Flecha Barrio (Zamora, 1958), hijo del pintor Ricardo Flecha Valle, se inició en el mundo artístico, siendo aún adolescente, en los talleres locales del tallista Arturo Álvarez García, del pintor Antonio Pedrero Yéboles, y del escultor Ramón Abrantes Blanco. En 1983 se trasladó a Madrid, dedicándose exclusivamente a recibir clases de dibujo en la prestigiosa academia Artaquio. Al año siguiente ingresó en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Salamanca, obteniendo la licenciatura en 1989. Por entonces fue seleccionado para exponer su obra "Barandales" (1988) en la IV Bienal de Arte Universitario, celebrada en Amberes. Su obra religiosa más temprana es un "Cristo Yacente" (1987) que realizó para la iglesia de Manganeses de la Lampreana. Y su primera exposición la celebró en la Galería Casanova, de Zamora, en 1990.

Desde 1995 compagina la docencia en la Escuela de Arte y Superior de Diseño de Zamora con el trabajo escultórico en su taller. También cultiva su faceta de investigador sobre talla y policromía en el campo de la imaginería religiosa, publicando ocasionalmente algunos trabajos y dictando conferencias. Asimismo, ha participado en diversas ediciones de las muestras organizadas por Las Edades del Hombre: Passio en Medina de Rioseco y Medina del Campo (2011), Aqva en Toro (2016) y Contrapunto 2.0 en Salamanca (2018).

Gracias a una sólida formación personal domina espléndidamente el dibujo, habiendo publicado numerosas ilustraciones en libros, revistas y periódicos locales. En la mayoría de sus obras ha combinado los diversos tipos de madera con otros materiales alternativos, como los metálicos (hierro, plomo, zinc, bronce, latón) y los sintéticos (resinas de poliéster y de poliestileno). El acabado se caracteriza por la utilización de diversas ceras, anilinas y pátinas a base de óxidos metálicos, pero no renuncia a la policromía tradicional. Aunque algunas veces se ha plegado a los deseos y criterios impositivos de los comitentes, tendentes al naturalismo o al esteticismo, la mayor parte de su producción traspasa los cánones tradicionales y respira una comprometida innovación en lo conceptual, lo compositivo y los materiales empleados.

Ricardo Flecha siempre ha trabajado en el campo figurativo, dedicándose sobre todo a la temática religiosa, pero interpretada de modo peculiar. Sus formas rudas, descarnadas, sarmentosas, retorcidas hasta el paroxismo, y las policromías, poco convencionales, suelen provocar en el espectador un fuerte impacto estético; su finalidad es manifestar aparentemente los efectos dramáticos o patéticos del tema representado para alcanzar su sensibilidad y obligarle a la reflexión interior sobre aquello que contempla. Es en este ámbito, caracterizado por un cierto "expresionismo delirante", donde el artista se encuentra más satisfecho.

Es conocido en el ámbito local y nacional por la realización de numerosas figuras, grupos y otros elementos procesionales para las semanas santas de Zamora, Toro, Valladolid, Medina del Campo, León, Lugo y Zaragoza. De entre sus pasos se han de mencionar los dos de la Cofradía de Cristo en su Mayor Desamparo del municipio vallisoletano de Medina del Campo: "Cristo en brazos de la muerte" (2011), debido a la conmoción mediática que provocó su novedad iconográfica, y "Cordero de la Redención" (2016), que ha supuesto una gran innovación al aplicar conceptos teológicos a la plástica procesional.

Ricardo Flecha también tiene esculturas urbanas, entre las que destacan la mencionada "Barandales" (1994) y "San Alfonso Rodríguez" (1996), ubicadas en las plazas zamoranas de Santa María la Nueva y del Seminario, respectivamente. Entre las obras religiosas expuestas al culto en iglesias de la diócesis zamorana destacan el "Cristo Yacente" (1997) de la Real Cofradía de Nuestra Madre de las Angustias, con sede en San Vicente Mártir de Zamora, y el "Cristo resucitado" (1999) venerado en la Iglesia de Santa María del Azogue de Benavente.